ちあきなおみの喝采.悲しい実話の誕生秘話?デビュー50周年超の歌姫伝説

ちあき なおみさん。

ちあき なおみさんのような

歌姫は後にも先にも現れず

現在でも

存在感は薄れることはありません。

ちあき なおみさんの代表作

「喝采（かっさい）」という、

楽曲が人気の高さを物語っています。

出典：tvlife.jp

恋人に「行くな！」と言われても

歌手を追い求めた彼女。

その後

亡くなってしまった恋人を思いつつ

プロの歌手として

ステージで歌っている心境を描いた曲。

「喝采」は大ヒットしてから、２０１７年で４５年。

２０１９年は

「ちあきなおみデビュー５０周年」という節目・・・

デビュー５０周年を超え

活動休止状態。なぜ？

「喝采」は

時間にして約３分３０秒の楽曲で

短い歌詞に秘められた悲しいお話しです。

ちあきなおみ　喝采

胸に迫る歌のひとつ・・・

ちあき なおみさんが声にした悲しみを

再発見してみましょう。

「歌詞」

いつものように　幕があき

恋の歌うたう私に　届いた報（しら）せは

黒いふちどりが　ありました

 

あれは三年前　止めるあなた駅に残し

動きはじめた汽車に　ひとり飛び乗った

 

ひなびた町の　昼下がり

教会の前に　たたずみ

喪服の　わたしは

祈る言葉さえ　なくしてた

 

つたがからまる　白い壁

細いかげ長く落として

ひとりの私は

こぼす涙さえ　忘れてた

 

暗い待合室　話す人もない私の

耳に私の歌が　通りすぎてゆく

 

いつものように　幕があく

降りそそぐライトの　その中

それでも　わたしは

今日も恋の歌　歌ってる

作詞：吉田旺
作曲：中村康唄
唄：ちあきなおみ

※音が出ますので音量に注意して下さい
端末により音がでない場合があります

ちあきなおみの悲しい実話の誕生秘話?

ちあき なおみさんの

「喝采」は

当時２５歳だった

「歌手・ちあきなおみ」の１３枚目のシングル曲として

１９７２年（昭和47年）９月１０日に発売されました。

その年の

「第１４回日本レコード大賞」

（1972年）の大賞を受賞し

リリースから３ヶ月でのレコード大賞受賞は

史上最短記録ともなりました。

当時、

ちあき なおみさんの実体験を元にして

作詞されたという触れ込みで

「私小説歌謡」「ドラマチック歌謡」として

プロモーションされましたが

実は

全くのフィクションであったのです。

ちあき なおみさんが、

まだ１０代だった下積みの前座歌手時代

兄のように慕っていた若手舞台俳優がいましたが

突然、病に倒れこの世を去ってしまいます。

そんな、

彼女の経験話が「詞」にされたという事ですが

実は、

作詞をした吉田旺（よしだ おう）さん は

ちあき なおみさんの過去の実体験を知らずに

この歌詞を書いたという事です。

ちあき なおみさんの体験と歌詞が偶然似ていたため

「実体験」とすることで

プロモーション戦略に活かされてしまいました。

ちあき なおみさんは

自身の辛い経験と似ていた歌詞ですから

「私、この歌は歌いたくない・・・」と

マネージャーに伝えたというエピソードがあります。

喝采の誕生

そして

作詞家、作曲家、担当プロデューサーにより

大ヒットとなる「喝采」が芽生えます。

喝采　作詞者の吉田旺（よしだ おう）

今でも

ちあき なおみさんと親交がある

数少ない人物で

２１歳の歌手デビューのとき

作詞を担当した吉田さんも

作詞家としてデビューを果たす経緯があり

それから３年後

「喝采」の依頼を受けます。

レコードの売り上げ枚数が

やや下降線気味だったことを知り

ちあき なおみさんへの特別な思いもあり

彼女の気持ちに応えるべく

大量の歌詞を書きまくり

彼女の歌唱力を生かした

歌い手をテーマにした詞である

タイトル「幕が開く」が完成しました。

喝采　作曲者の中村泰士（なかむら たいじ）

タレント・歌手としても活動しており

作曲家としては

ヒットメーカーとして知られています。

「喝采」の作曲に自ら名乗り出し

服部良一の「蘇州夜曲」と

アメリカの名曲「アメイジング・グレイス」を

モチーフにしています。

当時

演歌では多く使われていたものの

ポップス系ではあまり使われていない

「ヨナ抜き音階」で作曲しました。

ポップス系の本楽曲を

「ヨナ抜き音階」で作曲したことは

会心の出来だったと語っています。

「ヨナ抜き音階」とは

「四七抜き音階」とも表記し

「ド」から始まる四番目の「ファ」と、

七番目の「シ」が無い

音階（ドレミソラ）のことです。

喝采　プロデューサー東元晃（ひがしもとあきら）

レーベルは日本コロムビアで

本楽曲の歌詞に出てくる

「黒いふちどり」という詞が

「縁起が悪い」などの理由から

コロムビアや作曲者の中村泰士さんは

作詞者の

吉田旺さんに歌詞を変えるよう提案しましたが

吉田さんは

「いや、ここが核だから」と頑なに変えず

この部分の歌詞を貫いたといいます。

プロデューサーの東元によって

タイトルを「喝采」と命名し

リリースが決定しました。

このヒットの裏には

ちあき なおみさんの担当者が入れ替わり

ポップス系の音楽を手がけていた

東元さんに変わったという経緯があり

彼なしでは「喝采」は

成り立たなかったかもしれません。

喝采　歌手のちあきなおみ

レコーディングの際には、

スタッフからも自分が歌う姿が見えないよう

スタジオのボーカルブースを黒いカーテンで囲み

誰にも姿を見せず、

声を出すために裸足で臨みました。

また

それまでの歌謡曲にはなかった

「死」をイメージした

「黒いふちどり」を

ちあき なおみさんの

繊細な表現力で歌いきることで

名曲が完成したともいえます。

まさに

心に辛い傷を負った彼女は

「私、この歌は唄いたくない・・・」とまで言った

それでも恋の歌を歌いきり

プロの歌手として歌い続けるのです。

ちあき なおみさんに歌われるべくして作られた

悲しい恋の歌・・・

きなおみデビュー50周年超えの歌姫伝説

ちあき なおみさんこと

瀬川三恵子（せがわ みえこ）さんは、

１９４７年９月１７日

東京板橋区に三姉妹の末っ子として生まれました。

芸事が好きな母親の影響から

１９５１年

４歳の頃からタップダンスを習い

米軍キャンプでタップを踊り

５歳で

日劇の「雪村いづみショー」で初舞台に立ち

普段は「白鳩みえ」という芸名で

米軍キャンプを廻りながら

歌と踊りのレッスンに励み

小学２年生の時、引っ越しを機に

彼女は芸能活動を辞め

中学２年生までは普通に学校に通っていました。

１９６０年、両親の離婚に伴い

１３歳で「メリー児玉」という芸名で

本格的な歌手活動の修行を開始し

芸能プロの「三芳プロ」に所属し

「五城ミエ」という芸名でジャズ喫茶などで

ロカビリーなどの洋楽曲を歌いましたが

ジャズ喫茶の衰退と共に

演歌も含んだ日本の流行歌などを歌い

レパートリーを広げていきます。

橋幸夫さんやこまどり姉妹などの前座歌手も務め

「喝采」のモデルとして知られる

兄のように慕っていた

瀬島政夫さんと知り合つたのもこの頃・・・

１９６５年

演歌の修行のため「流し」をしたり

全国のキャバレーなども回り

芸名は「南条美恵子」など

下積み時代の１０代は芸名を変えながら

１９６８年

コロムビアのオーディションに応募するものの

結果は保留となります。

これがきっかけでレッスンに通うわけですが

演歌の売れ行きが厳しい時代で

演歌だけではなく「ポップス」の歌える歌手として

作曲家・鈴木淳の元でレッスンを受け

９年もの長い下積みの後

１９６９年（昭和44年）６月１０日、

２１歳になった彼女は

「雨に濡れた慕情」（鈴木淳作曲/吉田旺作詞）という

ジャズ系のポップスナンバーで

念願の歌手デビューを果たします。

下積みの苦労により

すでに

一流の「歌手」に成長していた

ちあき なおみさんは

業界でもそれなりの地位を獲得するに至り

歌唱力の高さは絶賛されました。

デビュー時の彼女のキャッチ・コピーは、

「魅惑のハスキー・ボイン」と

「苗字がなくて名前がふたつ」。

ちょっと可哀想なフレーズでしたが

１９７０年

「四つのお願い」（鈴木淳作曲/白鳥朝詠作詞）と

「Ｘ＋Ｙ＝ＬＯＶＥ」（鈴木淳作曲/白鳥朝詠作詞）の

２曲を連続してヒットさせ一躍人気歌手となり

紅白歌合戦への初出場も果たし

俳優としてテレビ・ドラマに出演したりと

歌手でありながら体当たりな仕事もこなし

スターの仲間入りをしました。

１９７１年

低迷期を迎えたそんな中、

ちあき なおみさんの歌唱力に惚れ込み

曲を書かきたいと直訴したのは

作曲家の中村泰士さんでした。

作詞については、

彼女がデビュー曲を担当した吉田旺さんが指名され

プロデューサーの東元晃さんのもと

彼女の代表作である、名曲「喝采」が

誕生することになりました。

そして、みんなが

ちあき なおみという歌手は

並の歌手ではないと知っていたのです。

最後に

ちあき なおみさんの

芸名は、デビュー当時

フジテレビのプロデューサーであった

千秋予四夫（せんしゅうよしお）の姓を

「ちあき」と読ませ

当時の所属事務所の社長が

坂本竜馬を尊敬しており、

その子孫である

坂本直道（さかもとなおみち）から

「なおみ」としたようです。

「喝采」で

日本レコード大賞を受賞してから

６年後の１９７８年

俳優・ 郷鍈治（ごうえいじ）さんと結婚。

そして

華やかなステージでスポットライトを浴びてきた

伝説の歌姫、ちあき なおみさんは

１９９２年

結婚生活１４年で、

最愛の夫・ 郷鍈治さんと死別し

彼女はそれ以来、

引退宣言もなく幕が開くことなく

表舞台から姿を消しました・・・

その後

彼女は活動を再開せずとも

業界は

ＣＤの発売やＣＭのリバイバルや

特番などを実行し

ステージに立ってない彼女に

スポットライトを当ててゆくことになり

いつの日か

幕が開くのを待ち望んだのかもしれません・・・

ちあき なおみさんは

「孤高の歌姫」とも

「生きながら伝説の歌姫」とも称され

今でも

終わらない伝説が続いています。

そんな彼女も９月（２０１７年）には

「古希（こき）」（７０歳）を迎えます。

・ちあきなおみの喝采の話

以下は、

あくまで個人の見解ですので

お時間がありましたらお読み下さい・・・

「喝采」の歌詞をしみじみ眺めていると

大よその情景が

浮かんでくると思いますが・・・

歌い終わって嗚咽する

ちあき なおみさん。

そう、

あれは３年前、

自分の夢のため歌の世界で生きること決断し

それを止めてくれた男性がいたのに

私は、

愛よりも夢を求め、すべてを捨て町を後にし

歌手として成功した。

彼の訃報が届き

３年前の別れを回想し

彼の冥福を祈るために

飛び出した町に帰ってきた。

彼・愛・町を捨てた私がここにいて

そこに成功した私がいる。

恋を捨てた私が、

恋の歌を歌って喝采を浴びている・・・

捨てた事により成功し夢が叶った私は

飛び出したときからの

複雑な思いがよみがえり

ただ、たたずむだけで

言葉も涙も出てこない。

帰りの待合室

３年前のあの時

ここで止めてくれた彼はもう居ない・・・

まるで、つぐないの代償のように

何処からかともなく自分の恋の歌が聞こえる。

何事もなかったかのように

いつものようにステージに立ち

スポットライトを浴び、今も恋の歌を歌う。

●「ひなびた町の昼下がり」

昼下がりですから

教会に訪れたのが正午過ぎになります。

●「つたがからまる白い壁

細いかげ長く落として」

つたの影が長く伸びるほど

そこにいた情景がわかります。

●「暗い待合室」

待合室は駅です。

日が落ちる頃、

待合室に着いた事になります。

華やいだ世界にたどり着き

悲しい思いを秘めた心に鍵をかけ

今日も舞台で恋の歌を歌う、

私だけがいる・・・

と、

勝手な個人の解釈でした・・・

本当に、

最後までお読み頂きありがとうございました。